DOJICODOJIOの絵画作品の販売
画家「DOJICODOJIO」 絵画販売
抽象画をベースに、独自の感性と物語性を織り込んだ作品を手がける画家。
色彩と形が奏でるリズムは、見る人の心に静かに語りかけ、日常に新たな気づきや余白をもたらします。
一点一点がオリジナル。空間に彩りと個性を加える、特別なアートをお届けします。
Japanese Painter "DOJICODOJIO" Painting Sales
"DOJICODOJIO" is a painter who works on works that weave their own sensibility and narrative based on abstract painting.
The rhythm played by color and shape speaks quietly to the viewer's mind, bringing new awareness and margins to everyday life.
Each point is original. We deliver special art that adds color and personality to the space.
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1977年大阪府生まれ
USJにて“似顔師”アーティストとして活動し、ラスベガスへ武者修行へ。イラストレーターとしても活動し続ける。その後一度筆を置き、約10年間サラリーマンとして社会の現場を経験。 しかし、絵への情熱が再来。人生を見つめ直す中で再び“描くこと”の意味に気づき、自分が思う美を追求すると決意。
本格的にアーティストとしての活動を再始動。
人生の酸いも甘いも包み込むような、深みのある作品世界を描き続けたい。
DOJICODOJIO
Born in Osaka Prefecture in 1977
He worked as a "rake" artist at USJ and went to Las Vegas to train as a warrior. I will continue to work as an illustrator. After that, he put down his brush once and experienced the social field as a salaryman for about 10 years. However, the passion for painting returns. While looking at life, I realized the meaning of "drawing" again and decided to pursue the beauty I thought of.
Currently, under the name of "DOJICODOJIO", he has restarted his activities as an artist in earnest.
I want to continue to draw a deep world of works that envelops both the bitter and sweet of life.
DOJICODOJIO’s paintings can be purchased
from countries other than Japan.
(There is no shipping fee.)
『Existence』
¥400,000
『Existence』〜存在〜 とタイトルのこの作品は、鮮烈なマゼンタピンクの背景の中に、静かに浮かび上がる白のフォルム。一見すると抽象的な色の重なりですが、その中心には「リンゴ」を思わせる有機的な造形が鎮座しています。 力強いインパスト(厚塗り)の技法によって生み出されたナイフの跡や筆致は、単なる静物画を超えた「生命の鼓動」を感じさせます。冷ややかなブルーと混ざり合う白のハイライトは、まるで凍てつく空気の中で発光しているかのよう。背景の激しい線描と、中央の重厚なマチエール(肌合い)が対照をなし、観る者の心に鮮烈な印象を刻み込む一作。 横長(800mm×600mm)のキャンバスを大胆に使用した、表現主義的な油彩作品です。 • 色彩構成: 補色に近い関係にあるピンクとブルーを、ホワイトを介在させることで調和させています。背景のピンクはあえてラフな線描を残すことで、中央の主体を浮き立たせる「動」のエネルギーを表現しています。 • マチエール: 中央部はペインティングナイフによる厚塗りが多用され、物理的な奥行き(凹凸)が生まれています。これにより、照明の当たり方によって刻々と表情を変える、油彩ならではの質感が楽しめます。 • フォルム: 具象と抽象の境界を揺れ動くような、自由なストロークで描かれた円形のモチーフが、空間に圧倒的な存在感を放っています。 サイズ:800mm×600mmキャンバス 画材:油絵の具、アクリル絵の具、オイルパステル ドジコドジオ 2025年作 第68回 芦屋市展にて受賞をした価値ある作品です。 裏目に壁掛け用の紐をつけてあります。 白色の木枠額を付けてあります。(画像の最後をご参照)
『DAIBUTSUDEN』
¥285,000
■ 作品解説 悠久の時を刻む日本の伝統建築。その静謐な佇まいの中に潜む「生命の躍動」を、大胆な色彩と力強い筆致でキャンバスに封じ込めた一作です。 一見すると、歴史の重みを感じさせる荘厳な寺院の姿。しかし、近づいて見ればそこには既成概念にとらわれない自由な色の奔流があります。空から降り注ぐ柔らかなパステルピンクの光、屋根に宿る深いブルーの陰影、そして柱や壁面に散りばめられた鮮烈なイエローや赤。これらの色彩は、この建築物が歩んできた幾千もの日の出や日没、そしてそこで祈りを捧げてきた人々の感情を象徴しています。 ■ 技法と質感(マティエール)の魅力 本作の最大の特徴は、彫刻的とも言えるほどに塗り重ねられた絵具の層にあります。 パレットナイフと筆を使い分け、何層にもわたって色を置くことで生み出された凹凸(インパスト)は、光の角度や時間帯によって刻一刻と表情を変えます。朝の光の中では爽やかに、夜の照明の下では重厚で神秘的な輝きを放ち、観る者を飽きさせることがありません。 デジタル複製画では決して味わえない、絵具の「盛り上がり」や「掠れ」といった生きた質感が、空間全体に本物のアートだけが持つ芳醇な空気感をもたらします。 ■ インテリアとしての提案 「和」のモチーフでありながら、その表現手法はきわめてコンテンポラリー(現代的)です。 • モダンな空間に: コンクリート打ち放しの壁や、シンプルでミニマルなインテリアに配置することで、空間に温かみと圧倒的な存在感を与えます。 • 和の空間に: 伝統的な和室に飾れば、古びることのない「新しい和の形」を演出し、空間をモダンにアップデートしてくれます。 ■ 最後に この絵は、単なる風景画ではありません。 古き良きものを愛しながらも、常に新しくあり続ける自由な精神を表現した一枚です。 日々の喧騒の中で、ふと目を向けた瞬間に心が整い、同時にエネルギーが湧いてくるような。そんな特別な場所を、あなたのお部屋に作ってみませんか。 一点物の原画として、末永く愛していただける方とのご縁を心よりお待ちしております。 【詳細スペック】 • サイズ: 縦500mm × 縦700mm) • 画材: キャンバス、アクリル絵の具、油彩 • 額装: なし • サイン: 作品裏面 ■ Artistic Concept This evocative piece captures the "vibrant pulse of life" hidden within the serene, timeless silhouette of traditional Japanese architecture. It is a bold reimagining of a historic temple, weaving together a sense of ancient gravity with a contemporary explosion of color. At first glance, the viewer is met with the majestic and solemn presence of a grand temple. However, a closer look reveals a liberated torrent of color that defies convention. Soft pastel pinks descend from the heavens like morning mist, while deep, contemplative blues dwell in the shadows of the eaves. Vivid splashes of yellow and crimson dance across the pillars and walls, symbolizing the thousands of sunrises, sunsets, and human emotions that have passed through these sacred grounds over centuries. ■ Technique and Texture (Matière) The defining characteristic of this work is its sculptural application of paint. Utilizing both palette knives and brushes, the artist has built up thick, rhythmic layers (impasto) that create a rich physical presence. This tactile surface interacts dynamically with ambient light; the painting’s expression shifts subtly as the sun moves across the sky or as evening lamplight catches the ridges of the pigment. Unlike a digital print, this original work offers the raw, organic energy of "living" paint—where every stroke, smudge, and crest tells the story of its creation. ■ Interior Styling While the motif is deeply rooted in Japanese heritage, the execution is thoroughly contemporary, making it a versatile centerpiece for various environments: • Modern Spaces: In a minimalist or industrial setting (such as exposed concrete walls), this painting provides warmth, soul, and a commanding focal point. • Traditional Settings: When placed in a classic Zen-style room, it acts as a bridge between the past and the present, updating the space with a fresh, avant-garde energy. ■ Closing Thought This is more than a landscape; it is a celebration of a spirit that honors tradition while embracing the freedom of the new. In the midst of a busy life, this painting serves as a sanctuary—a place where the mind can find stillness, yet the heart can find inspiration. We invite you to welcome this one-of-the-kind original work into your collection and enjoy the enduring beauty it brings to your home. 【Specifications】 • Dimensions: [Insert Size, e.g., 50cm x 70cm] • Medium: Oil and Acrylic on Canvas • Framing: Unframed • Signature: Signed by the artist on the back
『KOKAIDO』
¥210,000
この絵画は、大胆な色彩と力強いタッチで描かれた、唯一無二の芸術作品です。富裕層の洗練された感性に響く、特別な価値を持つ一枚としてご紹介します。 作品の魅力と特徴 * 唯一無二の存在感: インパスト(厚塗り)技法によって生み出された、絵の具の重なりや凹凸は、見る角度によって表情を変え、尽きることのない発見をもたらします。絵全体から放たれる圧倒的なエネルギーは、まさに一流の芸術品だけが持つオーラです。 * 富と希望を象徴する色彩: 暖色と寒色が絶妙なバランスで配置され、見る者の心を高揚させます。特に、ゴールドやオレンジ、鮮やかなグリーンは、豊かさと知性、そして未来への希望を象徴しているかのようです。 * 時を超えたエレガンス: 描かれているのは、ヨーロッパの古典主義建築を思わせる、壮麗な建物です。この普遍的な美しさは、どのようなインテリアにも調和し、あなたのコレクションに格式高いアクセントを加えます。 この作品は、単なる装飾品ではなく、あなたの成功と感性を映し出すシンボルとなるでしょう。リビングルームや書斎、あるいはプライベートな空間に飾ることで、日常に非凡な輝きをもたらします。 ぜひ、この傑作をあなたのコレクションに加えてください。 手法 油絵の具とアクリル絵の具を使用し、豊かなテクスチャと表現力を追求しました。 大きさ 500mm×700mm キャンバスを使用しています。 2025年 作 アーティスト名:DOJICO&DOJIO 1977年生 お気軽にお問い合わせください☆ 絵画の種類···アクリル画・油絵 形式···キャンバス 額装:なし この作品を通じて、落ち着いた空間を演出し、毎日をより豊かにしてくれるひとときをお楽しみいただければ幸いです! ※こちらの商品はお届けまでに10日間程いただいております。
『MINAMIZA』
¥170,000
この作品は、建物を題材にしながらも写実にとどまらず、独自のタッチと鮮やかな色彩で再構築した油絵です。力強く重ねられた筆致が、建物の持つ歴史や存在感を際立たせると同時に、見る者に生命力や祝祭感を感じさせます。 窓や屋根の輪郭はあえて曖昧に揺らぎ、そこに宿る色彩のリズムが、建物を静的な構造物から動的な表現へと変容させています。黄色やピンク、緑、紫など、多様な色の重なりは、光や時間の移ろいを象徴しています。 見る角度や距離によって印象が変化し、建物というモチーフを超えて、都市の記憶や人々の営みまでも感じ取れる奥行きを持ちます。独特の表現が放つ熱量が、観る者の心を鮮やかに揺さぶる作品です。 大きさ 500mm×700mm キャンバスを使用しています。 2025年 作 アーティスト名:DOJICO&DOJIO 1977年生 お気軽にお問い合わせください☆ 絵画の種類···油絵•アクリル絵の具 形式···キャンバス 額装:なし この作品を通じて、落ち着いた空間を演出し、毎日をより豊かにしてくれるひとときをお楽しみいただければ幸いです! ※こちらの商品はお届けまでに10日間程いただいております。
『Thunderstorm』
¥42,000
木製パネルに石膏を厚く塗り込み、重厚なマチエールを生かして描かれた抽象作品。 テーマは「thunderstorm(雷雨)」。 荒々しいテクスチャが特徴的な抽象画です。 画面全体を覆う分厚い石膏の層が、激しい雷雨のエネルギーを表現しています。特に上部に集中する鮮やかな黄色の部分は、稲妻の閃光や雷鳴の轟きを象徴しているかのようです。その下には、鉛筆のような線で描かれた、嵐の中に見え隠れする都市の風景や建造物のような影がかすかに見て取れます。 荒々しい筆致やナイフ跡、石膏の盛り上がりが、暴風や雷鳴の轟きを視覚化し、見る者に自然の力強さと緊張感を伝えます。 素材の質感や色彩のコントラストによって、嵐の一瞬の輝きを捉えたダイナミックな抽象表現が特徴です。 大きさ:F10号(530mm×455mm) 木製パネル 石膏,油絵の具 重量:約2kg 2025年 作 アーティスト名:DOJICO&DOJIO 1977年生 額装はありません。 画像にはありませんが、裏側に壁掛け用の紐をつけてあります。 お気軽にお問い合わせください。
『Fantasy zone』
¥19,000
Fantasy zone 波音とともに感じる、爽やかな潮風の魅力を表現したキャンバスアートです。今回は『Fantasy zone』というテーマで、自然の美しさを感じさせる作品に仕上げました。 手法 キャンバスにアクリル絵の具と油絵の具を使用し、鮮やかな色彩と独特の質感を追求しました。 大きさ(絵のみ) 210mm×600mm) キャンバスを使用しています。 2023年 作 アーティスト名:DOJICO&DOJIO 1977年生 お気軽にお問い合わせください☆ 絵画の種類···アクリル画,油絵,キャンバスアート 額装:なし 画像にはありませんが、裏側に壁掛け用の紐をつけてあります。 この作品を通じて、休日のリフレッシュや心の安らぎを感じるひとときをお楽しみいただきたいです!
Happy shower
¥27,000
この作品は、心の中にあふれた感情が一気に外へ広がっていく瞬間を描いています。画面を大きく横切る弧のラインは、抑えていた気持ちが解放される動きであり、時間の流れや心の軌跡を表しています。 背景にある線や記号のようなかたちは、日常や社会のルール、頭の中の思考をイメージしています。その上から、ピンクやグリーン、さまざまな色が勢いよく重なり、感情がそれらを越えて広がっていく様子を表現しました。 一見やわらかく明るい色合いですが、筆づかいは荒く力強い。楽しさや可愛らしさの中に、抑えきれないエネルギーが宿っています。 「ハッピーシャワー」は、感情が雨のように降りそそぎ、心を洗い流す瞬間を描いた作品です。それは祝福であり、同時に自分を解き放つ強いエネルギーでもあります。 F8号 木製パネル 油絵の具、アクリル絵の具、オイルパステル 額装はありません。
エネルギーアート
¥32,500
力強い色彩と厚みのある筆致が印象的な、エネルギーに満ちた抽象作品です。 画面中央から噴き上がるような赤を軸に、ピンク、グリーン、ブルー、イエローが複雑に絡み合い、まるで感情や衝動が一気に解き放たれた瞬間を切り取ったかのようなダイナミズムを感じさせます。 絵の具は大胆に重ねられ、盛り上がりやかすれといった質感そのものが作品の一部となっています。見る角度や光の当たり方によって表情が変わり、飾る空間に強い存在感と躍動感をもたらします。 解釈は観る人に委ねられ、生命の爆発、内面の葛藤、あるいは再生の瞬間など、それぞれの感情に呼応する作品です。リビングやアトリエ、ショップ空間のアクセントとしてもおすすめです。 一点物のため、同じ表情の作品は二度と生まれません。 直感で惹かれた方にぜひ手に取っていただきたい一枚です。 F8号 木製パネル 油彩 2026年 額装はありません。
実際に作品をご覧になりたい方や、別の角度からの写真をご希望の方は、どうぞお気軽にお問い合わせください。
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